Barokk Irodalom 1
Mi olyan dolgok, mint
Hogy az álmaink. És az alvás körül
A mi kis élet ...
William Shakespeare
Barokk (. Az olasz barocco - furcsa, furcsa, a portugál Perola Barocca - egy gyöngy szabálytalan alakú.) - a fő művészeti stílus és az európai irodalom első felében a 17. században, amelyet az jellemez, nem utánzás a valóság, és újbóli létrehozása egy új valóság a szeszélyes, kifinomult művészeti forma.
A pontos definíció a „barokk” nem létezik, de az írók, akik dolgoztak ezen a területen, ez a terület az úgynevezett „beteges gyermek, született egy szörny-apa és anya szép”, azaz Barokk elemeit vegyítő szép ókortól (feltámadt a reneszánsz idején), és a sötét középkor.
Irodalmi barokk 17. század - ezúttal nem csak az intenzitás a formáció, hanem virágzó. Élénken ez nyilvánul barokk irodalom azon országokban, ahol a nemes körökben átvette a burzsoázia (Olaszország, Németország, Spanyolország), azaz Tudd kívánta körül magát pompa, dicsőség és énekelni erejét és nagyságát a szakirodalom, hogy meggyőzze az olvasót is felsőbbrendűségét és dicsőség a kifinomultság és a választás. Éppen ezért a szakirodalom a barokk jellemzi fokozott kifejezőkészség és érzelmesség. és írók látják feladata, hogy elérje és kábító az olvasó. Ez vezet az a tény, hogy a közös barokk motívumok földrengések, vulkánok, az óceánok vihar, vihar, árvíz, azaz természet ábrázolta annak kaotikus, fenyegető megjelenésű.
A kultúra, a barokk világ érzékelhető, mint a műalkotás. Ezért vált a leggyakoribb metaforák, mint a „béke-book” és „a világ a színház.” Barokk képviselői úgy vélték, hogy a valós világban - ez csak egy illúzió, egy álom (dráma Pedro Calderón „Az élet álom”), és alattvalóinak - a jelképek és az allegória (allegória), amely értelmezést igényel.
Általában az irodalomban barokk optimista emberek reneszánsz helyébe a pesszimizmus és a jellegzetes válik érzetét tragikus és ellentmondásos világban. Barokk képviselői kezdik szívesen fordulnak a téma múlandóság a boldogság, a bizonytalanság az élet értékeit, mindenhatóságát sors és a véletlen. A koncepció vált alapvető disszonancia barokk irodalomban. Lelkes csodálattal az ember és a benne rejlő lehetőségeket a reneszánsz, helyébe a kép a korrupció az emberi kettősség az ő természete, az ellentmondás a tetteiért. Továbbá, írók, festők és szobrászok felhívni szálak a rémálmok és a horror. és ez gyakran kapcsolódik az Isten képe. Ez annak a ténynek köszönhető, hogy a szkeptikus hozzáállást vallás helyébe a vallási őrület és fanatizmus (P.Kalderon „imádása Cross”). Isten lesz komor, kegyetlen és könyörtelen erőt, és a téma a humán jelentéktelenség előtt ez lesz a központi erő a művészet barokk.
Hozzáállása a barokktól a világ, mint egy könyv, több értéket szimbólumok meghatározott alapvető esztétikai elveit ebbe az irányba, és befolyásolja a stílus a művekre. Írók inkább buja képeket és a képeket egyesült egymással és épített főleg a bonyolult metaforák. Nagy figyelmet fordítanak grafikus formában versben „alakú” vers, amely vonalak alkotnak minta formájában a szívek és a csillagok.
Különösen írók vonzza kontraszt technika. Keverednek komikus és tragikus, érzéki és fenntartható, szép és csúnya. A költészet arra ösztönzik, hogy oxymorons (vegyület független fogalmak) és paradox értékelések:
A név az élet - nem rohan, hogy megszülessen.
Lassan megszületett - lassan halnak.
(Luis De Góngora)
Barokk tartott, amíg a 18. század közepe és a hazai szakirodalomban nyilvánult meg különböző módon:
1. Gongorism (Spanyolország) - Luis De Gongora-és Argote és Pedro Calderon
2. Marinism (Olaszország) - Giambattista Marino és T.Tasso
3. Précieuses (Franciaország) - Marquis de Rambouillet.